CECIL TAYOR - IN THE BREWING LUMINOUS

«La vida de Cecil Taylor fue una cadena de misterios que formaron un hermoso collar de preciosos sonidos, danzas y poesía que él llamó música. El libro de Philip Freeman In the Brewing Luminous nos ofrece una maravillosa visión de la vida y la música de Cecil. Esperemos que este libro nos inspire a todos de formas que no podemos imaginar». (William Parker).

Durante 60 años, la música de Cecil Taylor marcó la frontera más lejana del jazz de vanguardia. Sus volcánicas improvisaciones al piano, ejecutadas con un asombroso dominio técnico y una potencia implacable a ritmo de maratón, se consideraban lo máximo del free jazz. Pero Taylor era mucho más que eso: Fue uno de los grandes compositores y arreglistas del jazz (y de Estados Unidos), que desarrolló una voz compositiva única e instantáneamente reconocible y un método radical de transmitir sus ideas que, en efecto, enseñó a los miembros de sus conjuntos a hablar un lenguaje musical totalmente nuevo.

In the Brewing Luminous es la primera biografía completa de Cecil Taylor. In the Brewing Luminous lleva al lector desde su nacimiento en 1929 hasta su muerte en 2018 y más allá. Ofrece un análisis detallado de su extensa obra, que abarca actuaciones en solitario y conjuntos de todos los tamaños, desde dúos hasta grandes bandas, e incluye obras destinadas a acompañar a bailarines y representaciones teatrales.

También explora su poesía y el entorno más amplio del que formó parte. Taylor no era una isla; era un fijo de la escena cultural neoyorquina y fue recibido con los brazos abiertos en Alemania, Italia, Japón y otros lugares. Y no trabajaba aislado: sus grupos eran colaboradores cruciales, y su música era imposible de imaginar sin las contribuciones de músicos como el saxofonista alto Jimmy Lyons, el contrabajista William Parker y el baterista Andrew Cyrille, de todos los cuales y de muchos más se habla aquí también.

¡Philip Freeman es un veterano periodista musical y autor de New York Is Now! The New Wave Of Free Jazz, Running The Voodoo Down: The Electric Music Of Miles Davis y Ugly Beauty: Jazz In The 21st Century. Vive en Montana.

"I am very thankful to Philip Freeman for sending me this book. I recommend it to everyone reading!!

Estoy muy agradecido con Philip Freeman por enviarme este libro. ¡Se lo recomiendo a todos los lectores!

NODES - MELDS

MELDS es el segundo lanzamiento de NODES, un conjunto colectivo que combina un «tenor-trío» tradicional con electrónica en directo. Este álbum trata de combinaciones distintivas y profundas , de una interacción en escalas temporales cortas y largas. 

Los miembros acústicos del grupo amplían su paleta sonora estándar con efectos de audio y percusión auxiliar. Una configuración electrónica personalizada añade una nueva dimensión mediante síntesis en directo, efectos de audio aplicados a los miembros del trío , grabación y reproducción en directo, con manipulación del material musical creado por los instrumentos acústicos. 

Esta capa se combina con el trío para crear texturas únicas e impresiones sónicas de otro mundo que, a su vez, hacen que los demás miembros del conjunto reaccionen y toquen de nuevas maneras.

Este disco es una evolución de la primera grabación, Incubated Dilemma Machine. Hay más desarrollo temático y un mayor nivel de confianza y escucha. La electrónica se integra y combina a la perfección con los músicos. La espontaneidad y la sorpresa son dos cosas que valoramos mucho en la música; esta banda y su material presentan sorpresas a cada paso, creando una estructura satisfactoria y puntos de llegada en un contexto de improvisación libre.

Las primeras 21 pistas se agrupan en tres formas más amplias, cada grupo termina con una pregunta. Entre muchas de esas pistas hay pistas postproducidas que recontextualizan y combinan materiales circundantes, para crear transiciones  relacionadas con la identidad de cada grupo. 

El álbum termina con la interpretación de la hermosa partitura gráfica de Lisa Renée Coons, She/Storm; que colaboró en la interpretación del texto, los insectos, las imágenes médicas y la poesía negra, recitada por John Hébert. 

Este proyecto supuso una nueva aventura  y su evocadora imaginería suscitó algunas interpretaciones notables por parte de los músicos, una de cuyas versiones se recoge en este disco y proporciona una hermosa terminación que sigue las numerosas elipsis.